Dal Montreux Jazz Lab a MiddleHeim: i festival del dialogo
Dal 1 al 16 luglio a Montreux e dal 12 al 15 agosto ad Anversa ecco i festival capaci di combinare avanguardia, jazz, rock e club sounds mescolando grandi artisti ed emergenti.
(English translation below)
La Svizzera e il Belgio sono due paesi famosi per una cultura musicale storica e contemporanea, che continua a svilupparsi con artisti emergenti per le strade delle varie città, nelle sale di concerto e nelle case del pubblico.
Le città di Montreux in Svizzera e Anversa in Belgio, sono conosciute per i festival estivi del jazz che si ripetono ogni anno, e che nel corso del tempo hanno ospitato alcuni dei personaggi più famosi nel mondo della musica jazz.
Dopo due stagioni di stasi, la riapertura dei festival nelle rispettive città ricorda la bellezza della musica e la sua importanza nell’unire culture diverse, facendo convergere suoni e melodie con tradizioni contrastanti in un unico armonioso dialogo.
Il festival di Montreux: big ed emergenti
Dal 1 al 16 luglio, a Montreux si terrà il Montreux Jazz Lab che propone un programma musicale che include sia classici artisti del mondo del jazz che talenti emergenti.
Combinando talenti del passato e del presente, il programma dell’Auditorium Stravinski invita il pubblico a confrontare diversi aspetti della musica jazz e a scoprirne l’evoluzione degli ultimi anni.
Ogni anno il festival svizzero dura due settimane, durante le quali si offre agli amanti della musica, intorno al carismatico Lago di Lemano, un’esperienza che è al tempo stesso di distacco, immersione e incontro con la cultura jazz.
Sin dal 1967, anno in cui il festival fu fondato, questo luogo è un punto di ritrovo per circa 250 00 spettatori e anche un modo, per i giovani talenti, per avvicinarsi al mondo professionale del jazz. Sin dalla sua apertura, artisti come Nina Simone, Miles Davis, Ella Fitzgerald, Leonard Cogen, Elton John e Aretha Franklin, solo per menzionarne alcuni, sono stati ospiti del Montreux Jazz Lab.
La presenza di artisti d’eccellenza al festival continua attraverso gli anni, spostandosi anche in altre città fuori dall’Europa per condividere l’innovazione musicale che offre al livello globale.
Infatti, le città di São Paulo, Atlanta, Monaco, Singapore, Tokyo, Hangzhou, Rio de Janeiro e Detroit hanno tutte ospitato un’edizione del jazz festival di Montreux. L’incontro tra il pubblico e l’artista, in un’atmosfera di passione condivisa per il futuro del jazz, con workshop e dibattiti, è ciò che rende questo festival unico.
Il festival di MiddleHeim:
un meltin’ pot musicale
Un secondo festival del jazz da non perdere è quello di MiddleHeim, ad Anversa, dal 12 al 15 agosto. MiddleHeim è famoso per il suo spirito avantgarde, che combina jazz con rock e musica club.
In quanto festival del jazz più antico del Belgio, la sua reputazione lo precede nel mondo della musica jazz e sperimentale, e quest’anno vanta nel suo programma alcuni degli artisti più famosi a livello internazionale.
MiddleHeim enfatizza la bellezza artistica che nasce dal mescolare artisti locali, belgi, e internazionali, essenziale per due motivi. In primis, per offrire un’opportunità ai talenti emergenti del piccolo paese europeo di sentirsi rappresentati, di avere uno spazio per svilupparsi nel loro proprio paese. E, in secondo luogo, per creare quella varietà culturale, combinando artisti provenienti dal mondo intero, che costituisce il potere unificatore della musica. La musica sperimentale ha un ruolo maggiore in questo viaggio innovativo, introducendo nuovi elementi nel dialogo preesistente.
La giornata di apertura, il 12 Agosto, sarà dedicata alla musica del futuro: che significa una musica inclusiva, con ritmi provenienti dal mondo intero. E’ con questa ambizione che si alternano sul palco l’artista Nabou Clearhout con il suo Trombone Ensemble e l’artista belga-ghanese Esinam, i cui ritmi narrano storie di diverse tradizioni che finiscono per combaciare. Il programma di sabato 13 si concentra sui gruppi dell’avantgarde, finendo domenica con una giornata dedicata unicamente al jazz, e al modo in cui le melodie create nelle giornate precedenti possono combinarsi a quest’ultimo.
Nel cercare di ricostruire quello spirito inclusivo in cui la diversità è una componente essenziale per lo sviluppo individuale e sociale, invito il pubblico a partecipare a questi due festival europei, che attraverso la bellezza della musica ricordano che nel confronto e nella condivisione sbocciano l’innovazione e il progresso.
E in un’epoca contemporanea così travagliata, questi due festival diventano anche uno stimolo per soffermarci e riflettere sul ruolo della musica nel combattere la guerra.
ENGLISH VERSION
From Montreux Jazz Lab to MiddleHeim: festivals of dialogue
Switzerland and Belgium are two countries famous for a historical and contemporary musical culture, which continues to develop with emerging artists on the streets of various cities, in concert halls, and in public houses. The cities of Montreux in Switzerland and Antwerp in Belgium are known for the summer jazz festivals held every year, which over time have hosted some of the most famous people in the jazz world. After two seasons of stagnation, the reopening of the three festivals in the respective cities recalls the beauty of music and its importance in uniting different cultures by mixing sounds and melodies originating from divergent traditions in a single dialogue.
From 1 July to 16 July, Montreux will host the Montreux Jazz Lab with a music program that includes both classical artists in the world of jazz and emerging talents. Combining past and present talents, the Stravinski Auditorium program invites the audience to compare different aspects of jazz music and how it has developed over the years.
The Montreux Jazz Lab:
big and emerging artists
Every year, the Swiss festival lasts two weeks, offering an experience of detachment from, immersion in, and encounter with jazz culture to music lovers, around the charismatic Lake Léman. Since 1967, the year in which the festival was founded, this place is a gathering place for around 250 00 spectators and an introduction to the professional world of jazz for young talents. Since its opening, artists such that Nina Simone, Miles Davis, Ella Fitzgerald, Leonard Cogen, Elton John, and Aretha Franklin to mention a few, were guests of the Montreux Jazz Lab.
The presence of artists of excellence at the festival continues through the years, also moving to other cities outside Europe to share the musical innovation it offers at the global level. In fact, the cities of São Paulo, Atlanta, Monaco, Singapore, Tokyo, Hangzhou, Rio de Janeiro, and Detroit have all hosted an edition of the Montreux jazz festival. The meeting between the audience and the artist, in an atmosphere of a shared passion for the future of jazz, with workshops and debates, is what makes this festival unique.
The MiddleHeim festival:
a musical meltin ‘pot
A second jazz festival not to be missed is MiddleHeim, in Antwerp, from 12th of August to 15th of August. MiddleHeim is famous for its avant-garde spirit, which combines jazz with rock and club music. As Belgium’s oldest jazz festival, Belgium’s reputation precedes it in the world of jazz and experimental music, with some of the most internationally renowned artists on this year’s program.
MiddleHeim recalls the artistic beauty that results from mixing local, Belgian, and international artists, essential for two reasons. First, to offer an opportunity to emerging talents of the small European country to feel represented, to have a space to develop in their own country. Secondly, creating cultural variety by combining artists from around the world constitutes the unifying power of music. Experimental music plays a major role in this innovative journey, introducing new elements into the pre-existing dialogue.
The opening day, August 12th will be dedicated to the music of the future: in this case, this means a piece of inclusive music, with rhythms from around the world. With this ambition in mind, the artist Nabou Clearhout and his Trombone Ensemble will be followed by the Belgian-Ghanaian artist Esinam, who rhythms narrate the stories of different traditions, and how these fit together. Saturday’s program focuses on avant-garde groups, ending Sunday with a day dedicated solely to jazz, and how the melodies created in the previous days can be combined with the latter.
In trying to rebuild an inclusive spirit in which diversity is an essential component for individual and social development, I invite the public to attend these two European festivals, which through the beauty of music remember that in comparison and sharing lies innovation and progress.
And in such a troubled contemporary era, these two festivals also become a stimulus to pause and reflect on the role of music in fighting the war.
