La parola agli spettatori! Stefano Romagnoli presenta il Manifesto dello Spettatore
Il Manifesto dello Spettatore è un documento che sintetizza i diritti e i doveri dello spettatore. Ce ne parla uno spettatore professionista, Stefano Romagnoli.
Il Manifesto dello Spettatore è un documento che sintetizza i diritti e i doveri dello spettatore. Ce ne parla uno spettatore professionista, Stefano Romagnoli.
Transverse Orientation è uno spettacolo di metafore universali dalla potenza immaginifica, nutrito di mito e realtà.
Alla prossima edizione di Avamposti, dal titolo "A viva voce", va in scena Elena Arvigo nel fortunato testo "Non domandarmi di me, Marta mia", di Katia Ippaso.
Sabato 18, Montopoli di Sabina (Rieti): in anteprima nazionale debutta lo spettacolo che è parte del più ampio progetto Forme, studio per una metamorfosi, su Dafne, Pan, Minosse e Aracne.
Un festival voluto e organizzato da donne, con un'Italia che vuole cooperare per una rivoluzione valoriale a partire da un attivismo vocazionale laico: artisti, intellettuali, studiosi, performer, musicisti, letterati, ma anche la società civile.
Intervista Renato Sarti: direttore di uno dei Teatri della resistenza culturale milanese e unico autore italiano, vivente, messo in scena da Giorgio Strehler.
Unioni stravaganti tra arte e paesaggio: questo è il tema del festival itinerante StraVagante di cui Marta Cerù ci svela il programma e gli imperdibili spettacoli.
L'intervista a Marco Vergani ci svela non solo un uomo colto e sensibile, ma anche un attore che ama le sfide e che si interroga continuamente.
Senza l'Afghanistan non avremmo mai avuto i capolavori di Giotto e di Michelangelo, di Tiziano e degli antichi Etruschi. L'Afghanistan è dentro tutta la nostra arte.
Nascosta segretamente, la più importante street artist afghana del globo, continua a postare su Instagram.
L'intervista a Maria Carolina Salomè, reduce dal recital dedicato a Mia Martini e andato in scena al Calvi Festival 2021.
Dall'arte digitale alla crypto-art certificata con Blockchain: la rivoluzione democratica di Francesca Fini & Co., che sposta il possesso dal materiale all'immateriale.
Cinque domande ad Andrea Stanisci, scenografo e regista tra i più effervescenti del panorama teatrale ed operistico italiano.
La nostra intervista a Piera Degli Esposti, che oggi ci lascia per sempre rendendoci eredi di un patrimonio artistico straordinario, e di una visione super-flexy del mondo.
Martine Syms è un enfant prodige dell’arte internazionale: spazia tra tecnologia, regia, performance e narrazione audiovisiva.
Per tre sere Grosseto ospita ad agosto la performance dedicata al Paradiso, elaborato laicamente da tre figure capitali del teatro contemporaneo e dell'arte.
Dal 29 al 31 luglio, al parco di Villa Silvia Carducci di Cesena, la II edizione del festival FU ME: Siamo Universi. Teatro, musica, incontri.
La risata non basta. Ci vuole l'emozione. Felice Della Corte, attore e direttore artistico del teatro Marconi, ci spiega la sua idea di comicità.
Ai Giardini della Filarmonica Romana lo spettacolo No wags per la regia di Piji. Per capire se il calcio è uno sport per signorine.
Incontriamo Tommaso Amadio, uno dei direttori più giovani dei teatri milanesi che, in condirezione con Bruno Fornasari, dirige une dei teatri più antichi di Milano.
Donna, artista, libanese: distrutto il suo lavoro nell'esplosione di Beirut di un anno fa, oggi si ricostruisce a Firenze, pronta a esporre al ReWriters fest.
Maximilian Nisi racconta l'uomo per sviscerarlo e comprenderlo in modo profondo. E lo fa attraverso alcuni tra i personaggi più inquietanti del teatro e della storia.
Vi raccontiamo di Santarcangelo 2050. Un luogo, un tempo, un evento in cui il futuro è fantastico.
Non si parla della morte, e invece potremmo. Riguarda tutti, tutti la temono. Molti hanno vissuto lutti, a volte mai superati. Un TED illuminante.
Walt Disney si racconta in una straordinaria mostra al MUDEC di Milano tra passato e presente. Una mostra che si presta a tre chiavi di lettura.
Si può unire femminismo, arte contemporanea e web? La risposta è sì, e il risultato è veramente emozionante: guardate questa mostra digitale di Silvia Giambrone.
Imbrattata a Roma, questa notte, la scultura di un giovane artista che rappresenta una porchetta: ben venga il dibattito animalista e viva l'arte, con la sua funzione provocatoria.
Da lunedi 28 saranno acquistabili le opere del grande illustratore e c'è già una lista di attesa. Ma chi è l'uomo dentro l'artista? Eccovi un ritratto inedito di Fabio Magnasciutti.
Tre donne alla direzione, si. Ma tralasciamo il dibattito di genere. Maschio o femmina voglio essere una persona, una brava persona. Ecco chi è Serena Sinigaglia.
Sbarca a Roma l'artista noto per le sue opere contraddittorie, tra cui corpi di animali imbalsamati e immersi in formaldeide, vetrine con pillole o strumenti chirurgici o mandala costituiti di farfalle multicolori: ci stupirà ancora?
Nei panni di uno dei personaggi principali del dramma teatrale, Enzo Curcurù si racconta e ci svela un teatro che cambia e si ridisegna.
Rossella Lepore direttrice del Teatro Fontana: "il Teatro si avvicina alla gente, prepotentemente, grazie alle voci degli artisti e delel artiste!"
Dai radiodrammi ai podcast, tutte le più frizzanti idee di Andrée Ruth Shammah per il Teatro Franco Parenti in questa video intervista.
Carmelo Rifici torna a esplorare gli archetipi dell’inconscio con uno spettacolo interattivo tra attori e pubblico grazie alla coraggiosa riscrittura di Angela Dematté.
Renzo Martinelli ci racconta PUBBLICazione, una stagione atipica con attrici ed attori, emergenti e affermati, che si cimentano in testi di drammaturgia contemporanea per inediti podcast.
L'8 giugno cerimonia per la consegna delle 2 borse di studio a due ragazze del liceo della periferia di Roma da parte della mecenate Luisa Melara, founder di One City, progetto che coinvolge i giovani e unisce arte e territorio.
Un teatro importante, un progetto dal valore fortemente simbolico e fondativo, e un drammaturgo, Fabio Pisano, alle prese con la lettera Z.
On line e sui muri di Brooklyn gli scatti di un'artista geniale impegnata che ha trasformato un progetto estetico in attivismo, concentrandosi sui corpi black, queer e con handicap.
Mario Martone porta in scena il libro autobiografico di Goliarda Sapienza su adattamento di Ippolita di Majo. Due spazi di narrazione, e due interpreti straordinari per tessere disordinate geometrie del cuore e della mente.